第一次预选 明星的诞生（第3/3页）

容貌过人的年轻技巧派常常被同行轻看，长辈和职业音乐家，肯定也能接受马赛尔。

她看到了坐满一楼的女性观众。

日本的女观众，真的对美貌和身材很感冒。马赛尔身上，有流行的潜质。

二楼的座位有时让人感觉离舞台更近，马赛尔弹奏的时候，有一种翻开立体绘本，人物忽然跳出来逼近自己的错觉。

巴赫弹得不错，莫扎特也很精彩。光是会弹，光是声音好听，并不算是有才华。肯定也经过了辛苦的练习吧。当然，那是纳撒尼尔的弟子，纳撒尼尔容不下偷懒的弟子。

跟霍夫曼先生一样。

她这才惊觉这一点。

纳撒尼尔是不是也怀着自负，认为马赛尔才是先生衣钵的继承人呢？

她强忍住，不去看纳撒尼尔。

仔细想想，霍夫曼先生正是混血。他的祖母是日本人，嫁给了普鲁士贵族，父亲是大指挥家，母亲是意大利的著名歌剧女演员。据说从小就被寄养在各国的亲戚家里，童年动荡不安。他复杂多变、严肃较真的个性，成就了尤治·冯－霍夫曼的伟大音乐作品。

倾心于老师的音乐的纳撒尼尔，大概在马赛尔身上看到了新时代的霍夫曼吧。正因为如此，老师另有弟子，才令他受到如此大的打击。

确实，这个弟子担当得起他的期待。

三枝子眼珠一动不动地盯着弹奏完第二曲的马赛尔。

接下来是《梅菲斯特圆舞曲》，和亚夜选的曲子一样。

奏冷静地分析着。

第一次预选演奏时间为二十分钟。从巴赫的十二平均律中挑选三声部以上的一曲，海顿、莫扎特、贝多芬的奏鸣曲里选择第一乐章或是包含第一乐章的多个乐章，浪漫派作曲家的一曲。前两曲很难分出上下，于是很多参赛者自然就决定第三曲选择难度大的曲子。看节目单上，选择李斯特和拉赫玛尼诺夫的占了一大半。第三曲占用的时间是十一二分钟。这么长的时间里，能够弹奏完的曲子，选择李斯特的《梅菲斯特圆舞曲》的参赛者有五个人。昨天也有个人弹，但没能听到。在网上看观众的评价，并没有人提及，可见不足为训。

这么一来，这位“茱莉亚王子”的演奏，就会成为评级的基准。

奏集中意识，坐直身体。

这位“王子”刚才规规矩矩弹完了巴赫，用最大限度的纯度弹完了莫扎特，现在忽然摇身一变，进入了“华丽”模式。

好像换了一个演奏者。李斯特的曲子所拥有的“冷静的热情”充满他全身，他弹奏出了跃动的李斯特。

力量不足的人弹起李斯特，总会砰砰砰得令人厌烦，“王子”的手指在键盘上轻快地飞舞。

钢琴在欢歌，真精彩。

奏感叹不已。能让钢琴放出如此大的声响，最弱音也动人心弦，强弱音之间相差数倍，跳跃的活力令人情绪饱满。

若无其事地重复的滑音。

甘美悲切、晶莹剔透的颤音。

关于技巧，她见惯了技巧高超的人，并不感到惊讶。不过，“王子”的技巧超群，这一点毋庸置疑。

让人惊醒般的华丽的发音法，紧紧抓住听众的心，随心所欲地将他们带往任意处，绝妙的音乐。

最后的和音停止，余韵消失后，“王子”站起身来，一片近似撕心呐喊的欢呼包围了会场。

“王子”微笑着，一只手放在胸前，深深致意。他英俊的笑脸，让观众更加狂热。

“哇，真了不起，看来真的要获胜了！”

亚夜兴奋地拍手，奏有些沮丧。

这样的《梅菲斯特圆舞曲》作为标准？这孩子都没想到，这会对自己十分不利吧。

王子面带笑容退场了。他的背影消失在旋转门背后，那令人兴奋的余韵似乎还残留在舞台上。

确实精彩。不用说，前途光明，那位“王子”名副其实。不，他已经是个明星了。

怒涛一般的喝彩声经久不息。