第二次预选 女武神的骑行(第3/4页)
舞台监督田久保如同一个影子站在侧翼,对着马赛尔露出平和的笑容。
世界上每座了不起的音乐厅,都有一个了不起的舞台监督。他们的名字流传在音乐家们之间。田久保的名字,他也听过很多次。据说,好的舞台监督,光是看到他的脸,就会平静下来,感觉自己会呈现出出色的演奏。
马赛尔感觉自己终于明白了这句话的意思。那种平和稳定、不即不离的态度,同时又让音乐家们感到他从心底与他们同在,信赖他们,鼓励他们,自己将全力支持他们。
真幸运。
马赛尔感到一种充实感。
在这出色的音乐厅,由出色的舞台监督送上舞台,自己真是幸运。
“到你出场了。”
总监对着马赛尔点头示意。
马赛尔也对他点点头。
“祝好运。”
第一次预选的时候,他也是对自己这么说的吧。
马赛尔一边微笑,一边再次踏进了他的竞技场。
哇——充满兴奋和狂热的拍手声包围住他,他感到自己也兴奋了起来。观众的期待总是给他力量。
好,从《春天与阿修罗》开始吧。
马赛尔的第二次预选演奏,静静地开始了。
亚夜和奏好不容易在后排找到座位听马赛尔的演奏。
安静,真安静。
亚夜目不转睛地盯着舞台上沐浴在光芒之中的马赛尔。
不光是光芒,分明可以看见他头上的光环。
大家都狂热地踮起脚尖盼望,他一瞬间就把舞台带入了寂静之中,把观众带进了曲子的世界。
今天,马赛尔的演奏将会让《春天与阿修罗》流行起来吧。
亚夜在期待马赛尔的诠释和他自己创作的华彩乐段。他将会怎样弹奏呢?
马赛尔的诠释,跟昨天演奏的那个人完全不同,她马上就意识到了。
简朴而又自然。
亚夜感觉自己胳膊上起了一层鸡皮疙瘩。
看到了一片黑暗——不,是宇宙。
昏暗的星星——无边无际、伸展向无限的虚空,就在马赛尔背后。
这个人有很多秘密的神奇口袋呢。
亚夜感叹道。
许多的故事,许多的场景,琴声赋予了它们实体,将它们带到人们眼前,描绘给人们看。
电影画面一般的音乐。这种形容已经被人们用滥,不过,马赛尔正是这样。而且,每一帧画面都是他自己的独创,充满了感情,充满了说服力。马赛尔有自己的声音,他用自己的声音在表达着丰富的内容。
在《春天与阿修罗》中,马赛尔却特意藏起了自己的这一长处。不,这才是《春天与阿修罗》中马赛尔的语言。低语一般的短句,没有多余的废话,语句简短,充满神秘。马赛尔找到了适合不一样的曲子的合适语调和音量。
这样的寂静和广阔,只有他能够做到。
我的《春天与阿修罗》呢?
一瞬间,亚夜想到了这个问题。
我的诠释有问题吗?即兴选择,还是欠缺考虑吧?能比得上经过了深思熟虑的马赛尔的完成度吗?
她是第一次想到这问题,不禁有些茫然不知所措。
众人瞩目的华彩乐段。
纳撒尼尔不由得捏了一把汗。
在这里,马赛尔才会表露感情——将曲中“隐藏”的部分揭露出来。
重复音过门,复杂的和音,要用到高超技巧的华彩乐段。
马赛尔作曲的华彩乐段,技术上难度很高,本来他担心会跟整个演奏格格不入,但马赛尔坚持自己的观点,他说:“我会让它成为演奏的一部分。技巧藏起来,不会有人发觉。”
实际上,他也做到了——这首曲子在整个演出中丝毫不觉得不协调。
学生在一天一天进步,自从参加比赛,更是每天都有长进。现在,呈现在他面前的演奏,也跟自己一周前听到的完全不一样。又提升了一个层次。
马赛尔的才华之一,就在于这种无穷无尽的成长性。他从不为自己设限,也感觉不到天花板。手边可利用的都会成为他进步的助力。
纳撒尼尔在惊叹的同时也深深自豪。
有人说弟子无法选择师傅,其实并非如此。也许,说出这样的话,是因为弟子的才华只是半吊子。有突出才能的弟子,其实是在选择师傅。
不是自己盲目自夸。当然,他相信马赛尔的才华十分耀眼,不过,这绝不是因为自己作为老师十分优秀。
而是自己懂得如何让马赛尔施展自己的才华。
也许,在纳撒尼尔和马赛尔相遇的一瞬间,就从直觉上感到了这一点。马赛尔选择了纳撒尼尔。他本能地相信,这个人会帮助自己进步。纳撒尼尔也感觉到了这一点。他注入了自己的所有知识,培养这个将会超越自己的弟子——换句话说,就是会毫无顾虑地把自己当作踏脚板的弟子。这是作为老师的心愿。无法超越老师的弟子,他们是多么悲凉凄惨,他已经看过很多例子。这对老师来说也是一种不幸,一种浪费——不管作为演奏家他是多么出色,仍然必须培育下一代的演奏家。
当然,有很多天才钢琴家并不收弟子,完全不适合教钢琴。他们留下了自己的演奏,给后人听,这是另一种形式的教导。
但是,既然决定了收弟子,教授钢琴,那就必须出成果。一旦为人师表,那一瞬间开始,培养后进,已经成为他音乐才华的证明。
马赛尔的演奏,真希望霍夫曼老师也能听到。
忽然,纳撒尼尔这样想道。
华彩乐段,真是厉害。
亚夜再次感到自己身上起了一层鸡皮疙瘩。
从昏暗的星群间射下一丝光芒。
在那光芒之中,能窥见无限的色彩。
在他的静寂和简朴后面,铺展着一个如此丰富的世界。
在惊叹不已,品味这个世界的同时,亚夜再次为马赛尔的技巧咋舌。
竟然能弹奏这样的短句。不愧是有过许多场长号即兴演奏经验的人。已经很习惯在大众面前表演自己创作的旋律。
年轻的古典钢琴家都不太喜欢即兴演奏,他们的华彩乐段往往带着一丝羞涩和不安。不可思议的是,如果已经写在谱子上,不管多难的章节都能从容地演奏出来,但如果是难度很大的华彩乐段,则往往听起来很别扭。因为新曲往往都还未经过大众耳朵的试验,评价还不确定,缺乏说服力,往往会光剩下炫技。
马赛尔却不是这样。他准备靠自己写的这些短句来定胜负。果然,他是天生的音乐家。
绵贯先生钦佩的脸浮现在眼前。
老师,小马果然很厉害啊。
在一丝光芒中,华丽的华彩乐段,再次于静寂的黑暗中消失。
接下来,《春天与阿修罗》后面,行云流水般开始了拉赫玛尼诺的练习曲《音画练习曲》作品三十九号的第六曲。